古网居

要以创新的思想面对当代收藏

古网居

发布于2023-07-08
标签:更多>

我们很少去分析的书画艺术,一般情况下只是感受所谓的艺术的熏陶和艺术的那种不可代替的美,殊不知,所谓的艺术,我们不是专门的人员根本不懂艺术的那种美,只是听取相关人士的解说,在脑子里形成了一个别人话语中的书画美,并不能真切的领略到艺术的那种高操的境界。

综观当代书画艺术,普遍停留在对古典主义风格的表面模仿,有些作品充其量只能算作仿古装饰品,毫无开拓性的艺术创新价值可言。程式化的书画艺术,让艺术本该具有的鲜活性文化意义丧失殆尽。传统艺术有着既定的审美范式,需要有一定的技法讲究,但把不断重复的技法强加于艺术之上,不免过于教条狭隘,严重削弱了艺术创新的主体价值。

启功体传人李传波书法作品《精气神》

有些书画家热衷模仿甚至抄袭古典艺术套路,这样做无非是为了迎合迂腐的市场趣味,这种思想贫乏的艺术生产简直是在抹杀艺术创造力;有些画家一生的作品都是一个面貌,以至于重复到了自我抄袭的程式化地步。艺术品毕竟不是珍贵金属等物品,它是展现人类创造力的思想工具,再有名的画家,如果他不停地复制自己的作品,那就应该引起学术与市场的双重警惕,而绝不应该“哄抬比价”地鼓励艺术泛滥。

艺术创造力的萎缩,除了收藏市场的因素,权贵的附庸风雅和社会的保守趣味也起到了推波助澜的作用。传统文人艺术的内在消极和普遍热衷于逃离现实和规避权力,最终引发整个民族审美文化的贫血气质,也导致艺术家及其创作缺乏生命朝气的个性张力。不得不说的是,当今书画艺术已变相为一种助长权力腐败的流通替代品,落网的贪官大多藏有名贵字画,其实,不管是官僚还是富人,他们中的大多数既不懂艺术也不需要艺术,他们只是把艺术品当作权力交易和财富保值的砝码,根本不会尊重文化艺术的创造力。

当然,以上这些并不是否定国人,尤其是不从事书画行业的人不懂艺术,只是一味的吹捧艺术,我们在欣赏艺术之余,不禁为艺术的那种微妙而感慨,也为艺术家的那种精致的笔墨而折服,但是真正懂艺术的就不这样认为了,而是从更简单,更通俗的角度认识这个书画,所以说,书画作品并不像我们所说的那么难以理解,也不见得是艺术家笔下的那种意境,要知道,一千个读者就有一千个哈姆雷特。

以上就是小编为您收集和整理的要以创新的思想面对当代收藏相关内容,如果对您有帮助,请帮忙分享这篇文章^_^

本文来源: https://www.guwanju.com/a/64a8b58d3565ccbe09079f51.html

相关推荐